Pennywise Blog

¿Como puede ser que una película española que ha triunfado en varios festivales tarde casi un año en estrenarse en su propio país? Parece que si no es una película de Almodovar, Amenábar u otros, el cine español no interesa. Eso sí, promocionar la típica comedieta de tetas y el dramón social siempre hay tiempo, ambos casos casi siempre con rídiculos resultados salvo honrosas excepciones.

Los que me conocen bien saben que yo y el cine español no nos llevamos bien por ese estancamiento de géneros, la excusa de que no hay dinero(Guardianes de la Noche que puede ser más mala o más buena pero por 4 millones de euros los efectos son una puta pasada), de que Hollywood se lo come todo y no dan oportunidades a la gente de aquí. Los lloriqueos de los "académicos" me joden, porque siempre dan oportunidades a los mismos y a la que alguien intenta crear algo diferente no se le da promoción. Tan sólo comentaros que para Los Cronocrimenes en su semana de estreno solo había dos sesiones, a las 12 de la mañana y a las cuatro de la tarde. Y a la de las cuatro tan sólo estabamos Silvestrin y yo.

Tras este rollo papatero, os cuento de que va Cronocrimenes que creo que es una película que vale la pena ir a ver, y cuando el cine español hace buenas pelis hay que apoyarlo:

Héctor es un tipo normal que está arreglando su casa de veraneo. Por la mañana recibe un par de extrañas llamadas a las que no le da importancia, pero cuando se queda sólo en casa tras marcharse su esposa a la ciudad a comprar, ve con los prismáticos ve a una joven desnuda apoyada en una piedra. Tras dudar, Héctor decide acercarse a ver que ha pasado pero en esos instantes su vida dará un giro inquietante cuando sea atacado con unas tijeras por un misterioso hombre tapado con vendas rosas. A partir de ahí su vida dará un giro extraño, cuando sea perseguido sin motivo aparente por el hombre vendado y descubra en un apartado silo una extraña maquina.

Si os contara más os chafaría la película, aunque os puedo asegurar que vale la pena, una trama de viajes en el tiempo, bien hecha, con personajes creíbles y que cuando os hagais los listos(como un servidor) y digáis, bueno se veia venir, os dará un bofetón en toda la cara y no dejará que quitéis los ojos de la pantalla. Vale la pena apoyar un tipo de cine al que no estamos acostumbrados en España, y que su interesante guión logra tapar el bajo presupuesto.

Si pensáis ir al cine y podéis verla no os lo penséis, antes de que saquen el remake USA y podáis ejercer de Pennywise y decir- Bah, ya he visto la original y le da 100 vueltas.

Pronto más y peor ;)

En 1975 se estrenó Alguien voló sobre el nido del cuco basada en la novela homónima de Ken Kesey, dirigida por Milos Forman y protagonizada por el incombustible Jack Nicholson junto a otros actores conocidos como Danny de Vito o Christopher Lloyd. Esta película ha sido uno de los tres filmes de la historia que han logrado el "poker" de Oscars: Mejor película, mejor director, mejor actor, mejor actriz y mejor guión junto a Sucedió una noche(1934) y El silencio de los corderos(1991).

La película cuenta la historia de Randle Patrick McMurphy es un pendenciero busca bronca que suele pasarse la vida de la calle a la prisión. Dado su caracter algo especial, la penitenciaría lo transfiere a una institución mental donde evaluarán su estado mental. McMurphy decide  tomarselo como unas pequeñas vacaciones y pasarselo bien pero pronto chocará con la enfermera Ratched, que mantiene a raya a los pacientes y sigue una férrea(y muchas veces cruel) disciplina.

McMurphy hará buenas migas con "Jefe" Bombden, un enorme indio americano sordomudo, con el que al principio se meterá pero posteriormente y tras "usarlo" para jugar a baloncesto y otros menesteres, será su único confidente. Tambien tendrá una buena relación con Billy, un joven suicida tartamudo que vive atemorizado de la enfermera Ratched.

Pronto McMurphy se convertirá en la voz de sus compañeros(muchos de ellos considerados pacientes "voluntarios") que están sometidos y apenas consiguen recordar lo que es la libertad o enfrentarse a la autoridad. Así conseguirán pequeñas proezas como ver un partido de beisbol con la televisión apagada, salir a pescar o montar una juerga nocturna con alcohol.

Una gran película que quizá nos haga mirar con otros ojos a los enfermos mentales, no como discapacitados sino como personas con sus propios anhelos y miedos, y sobre todo una oda a la libertad del individuo. No os la perdais, que a veces un poco de cine "antiguo" no viene mal.

Como siempre, pronto más y peor ;)

PD: Gracias a Raistlin, que si no hubiera leído su reseña no me habría animado a ver la película.

Ganadora de dos Oscars en 2006(mejor guión original y mejor actor de reparto), Little Miss Sunshine es uno de los últimos(y mayores) éxitos del cine independiente estadounidense.

Una comedia agridulce que comienza cuando Frank, autodenominado el mayor experto en Proust de USA, tiene un intento de suicidio frustrado y se va a vivir con la disfuncional familia de su hermana Sheryl. Cuando debido a un golpe de suerte, la hija pequeña de la familia, Olive, es candidata al concurso de belleza Pequeña Miss Sunshine, toda la familia montará en una desvencijada furgoneta para hacer realidad el sueño de la pequeña. Así conoceremos mejor a la familia Hoover, formada por Sheryl, su marido Richard obsesionado con la cultura ganadora, Dwayne, el hijo adolescente que no habla desde hace meses y el abuelo toxicómano y obsesionado con el sexo.

Una película amable y entretenida, que nos muestra a una familia quizá no del todo tradicional, pero que nos recuerda en este competitivo mundo que tambien hay sitio para los perdedores y que no pasa nada por ello. Las actuaciones del film sobresalientes,Steve Carell(ya sé que soy fan suyo pero..) se sale realmente y demuestra que vale tanto para la comedia como para el drama y todos los personajes tienen bastante jugo, excepto Toni Collete(Sheryl) que hace el personaje "normal" de la película. Si quereis pasar un rato entretenido con cine de calidad no dudéis en bajarosla, yo iba un poco asustado dado el hype que tenía la película pero no me ha decepcionado para nada.

Pronto más y peor ;) 

Han tenido que pasar casi veinte años para que podamos volver a tener al arqueólogo más famoso de la Historia de vuelta en los cines. Indiana Jones ha vuelto, Harrison Ford tambien, y pese a mi retitencia inicial la verdad es que la película consigue entretener y revitalizar un género(el de aventuras) que parece estar volviendo a asomar la cabeza con mejores y peores resultados(Saga de Piratas del Caribe, La Momia,etc).

En esta ultima entrega de Indiana Jones, viajamos al desierto de Nevada(USA) en 1957, donde Indy y su amigo Mac escapan por los pelos tras haber sido secuestrados por unos agentes soviéticos liderados por la misteriosa y obsesiva Irina Spalko. De vuelta a la Universidad, Indy es despedido ya que el gobierno no confía en sus últimas acciones y tras conocer al joven Mutt, ambos hacen un trato para rescatar un viejo amigo y conseguir la mítica Calavera de Cristal, que según la leyenda da un gran podeer a todo aquel que la posea. Perseguidos por Irina y sus hombres, Indy y Mutt recorrerán la selva peruana en busca de un secreto que podría tanto ayudar al mundo como a destruirlo.

Una película, como ya he mencionado antes, entretenida y que sin duda si sois fans de Indiana Jones no os podeis perder. A mi se me pasaron las dos horas volando(quizás la última media hora se me hizo algo larga, hubiera preferido menos explicación), entretenida, divertida, con personajes carismáticos(al salir de cine le dije a Silvestrin que Shia Labeouf se está convirtiendo en el Michael J Fox de esta generación) y sin mayores pretensiones que hacer pasar un buen rato al espectador.

Pronto má y peor ;)

PD: Había un tipo con dos metros de diámetro barriguil disfrazado de Indiana Jones en el cine, con gabardina y sombrero incluido. Eso sí que son dos cojones

Iron Man es el último de los superhéroes de la factoría Marvel en tener su propia película y sin haber leído ningun cómic de Iron Man(aunque he leído bastantes de Los Vengadores) puedo decir que es una adaptación bastante fiel y bien llevada a los tiempos actuales.

El multimillonario y despreocupado playboy Tony Stark(Robert Downey jr) es el consejero delegado de Industrias Stark ,la mayor constructora y exportadora de armas en todo el mundo. Pero su estilo de vida cambia radicalmente, cuando en un viaje a Afganistan para hacer una prueba de armamento con el ejercito americano, su convoy es atacado y él es secuestrado por un grupo de mercenarios llamados "Los 10 anillos". Tony, que está herido de metralla en el corazón y salva la vida milagrosamente, será forzado por los mercenarios a crear un arma devastadora. Pero Tony no se deja amedrentar y mientras está en cautiverio un armadura que le permite escapar de su cautiverio. Cuando regresa a Estados Unidos es tratado como un héroe pero todos se sorprenden cuando anuncia que Industrias Stark no volverá a fabricar armas, pese a la oposición de su socio Obadiah Stane. Tony pasará dia y noche perfeccionando su armadura con la ayuda de su asistente Pepper y su amigo Jim Rhodes, mientras una siniestra conspiración se cierne en las sombras para acabar con él y robarle el prototipo.

Iron Man no es la mejor película de la cartelera, pero si es un soplo de aire fresco y puro entretenimiento sin insultar la inteligencia de los espectadores. No es un derroche de acción pero tiene la suficiente emoción como para engancharte al argumento y sus divertidos diálogos dan un agradecido toque de humor a la cinta. Además que Robert Downey Jr se sale y es que es clavado a Tony Stark(ojalá el que hizo el casting de Iron Man hubiera hecho el de Spiderman, maldito Tobey Maguire). En definitiva, una buena opción para pasar un rato entretenido en el cine  y una cita obligada para los fans de los superheroes.

Pronto más y peor ;)

A veces las mejores películas son las que hacemos nosotros mismos. Esta frase podría definir a  la película Be kind rewind, rebautizada en España como Rebobine por favor. Dirigida por Michel Gondry y protagonizada por Jack Black, Mos Def y Danny Glover nos cuenta la historia  de dos amigos Mike, un chico sin demasiado ímpetu que trabaja en el videoclub Rebobine por favor(un videoclub cochambroso que sólo tiene cintas VHS) y Jerry, un chalado obsesionado con las microondas. El mismo día que el señor Fletcher(dueño del videoclub) se va de viaje unos días y deja a Mike a cargo de la tienda, Jerry borra todas las cintas del videoclub tras haber sido magnetizado al intentar sabotear la central eléctrica.

Esa mismo día, la señora Falewicz(una señora apocada e insegura) les pide la cinta de Los cazafantasmas, y ante la insistencia de ella, le dicen que se la darán esa misma tarde. Cómo saben que la señora Falewicz no ha visto nunca la película, Mike y Jerry deciden rodar su propia versión de Los cazafantasmas en medio del pueblo, sin medios y con tan sólo ellos 2 como actores. Sorprendemente, su película es un exito y pronto los vecinos del barrio les pedirán que hagan sus propias versiones de las películas.

Una película original, tierna y divertida, que si bien no hace que te estés carcajeando durante todo el visionado(aunque tiene algunos puntos muy buenos) te mantiene con la sonrisa en la boca. Una buena opción para los que quieran ir al cine y ver una película original y entretenida.

Pronto más y peor ;)

Elegir entre tu vida o la familia de la que te has alejado, el día y la noche. Hacer lo correcto o esconderte. La vida que parecía fácil ya no lo es tanto e involucrarse o no tiene consecuencias.

Esas decisiones son las que pasan por la cabeza de Bobby Green(un magnífico Joaquin Phoenix) encargado de Caribe (la discoteca de moda de Nueva York) y hermano e hijo de policías, cuando su propio local va a ser investigado por tráfico de drogas.Vadim Nezhinski, un habitual del Caribe, y sobrino de su jefe, es un peligroso traficante de crack, y es el objetivo principal de la unidad especial dirigida por su propio hermano Joe. Tras una redada en el Caribe y la negativa de Bobby a ayudar a la policía traerán una serie de consecuencias que cambiarán su vida alegre y despreocupada para siempre.

No soy un gran seguidor del genero policiaco pero La noche es nuestra me ha gustado mucho. El argumento quizás sea algo típico pero consigue enganchar y sorprender al espectador, los personajes son creíbles y muestra de gran forma, las vidas y miserias que pueblan una comisaría. Técnicamente impecable(ambientada en 1988), con grandes secuencias de acción(persecución de coches bajo la lluvia, visita al laboratorio de drogas, el enfrentamiento final en un campo) y una banda sonora que te hace partícipe del sufrimiento de los protagonistas.

En su contra, tan sólo puedo decir que quizás sea algo "moralista" para los tiempos que corren pero no afecta al desarrollo de la película. Quien quiera ver una película policíaca con regusto clásico y que no deje de lado los personajes que no se pierda La noche es nuestra.  

Crash fue la triunfadora de los Oscars en el 2004. Era una película que siempre quise ver pero la vitola de sobrevalorada que llevaba encima me tiraba bastante para atrás, hasta que este periodo vacacional y aburrido me ha dado para ver más películas.

Crash nos traslada hasta una ciudad de Los Angeles alejada de los glamourosos estereotipos a los que estamos acostumbrados. Todo comienza en un pequeño accidente de coche en el que están envueltos dos agentes de policia(él negro y ella latina) y una mujer asiática. Mientras la agente Ria pelea con la mujer, el inspector Waters encuentra un cadáver entre las hierbas que crecen al lado de la carretera. A partir de ese punto, viajamos a un día antes en el que todo empezó, y en el que varias historias aparentemente muy diferentes entre sí(un policia racista y su joven e idealista compañero, un tendero iraquí con problemas idiomáticos, dos jóvenes ladronzuelos negros con distintas opiniones acerca del racismo, un fiscal del distrito y su esposa, un cerrajero latino, el inspector y la agente , un exitoso director de televisión negro y su esposa blanca..) acaban interconectandose bajo un transfondo de racismo e incomunicación.

Una película muy interesante, quizá si sobrevalorada en cuestión de premios recibidos pero en la que nos veremos reflejados en muchas de las actitudes de los personajes de la película.

El señor de la guerra: Protagonizada por Nicholas Cage nos cuenta la historia de Yuri Oslov, un hombre hecho a sí mismo en el mundo del tráfico de armas. Comenzando como un simple proveedor para mafiosos locales,  Yuri, quien es un tipo muy inteligente, dará el gran salto trasladándose a Africa y suministrando armas a dictadores y revolucionarios por igual. Para mantener su elevado tren de vida deberá dejar a un lado sus(pocos) escrupulos y hacer trato con gente de todo tipo, mientras es acosado incansablemente por el agene especial Valentine.

Con un ritmo trepidante, escenas que parecen de videoclip aderezadas con la voz en off de Yuri, la película nos presenta una situación desagradable pero que no nos es desconocida: el mundo del trafico de armas que se lucra gracias a las guerras y al sufrimiento humano.

Los aficionados a los thrillers de acción que busquen un mensaje y algo más quedarán encantados con esta película.

Y hasta aquí las recomendaciones del tito Pennywise, a seguir bien y como siempre pronto más y peor ;)

Juno: Juno es una adolescente inteligente y sarcástica que se queda embarazada en una tarde aburrida con su mejor amigo Paulie Bleeker. Tras desistir de abortar tras una visita a la clinica llamado "Ayuda a las Mujeres Ahora" decide junto a su amiga Leah buscar una pareja que quiera adoptar un hijo. Parece encontrar a la pareja perfecta cuando conocen a Vanessa y Mark Loring y a partir de ahí asistiremos al progresivo embarazo de Juno, a su relación con los Loring,a unos sentimientos que creía no tener hacia Bleeker y a su propia madurez.

Podríamos calificar Juno como una comedia drámatica o como un drama humoristico, realmente es una pelicula sencilla en la que apenas pasa nada más aparte de lo que os he contado(salvo un par de sorpresas) pero es tan deliciosa que no puedes evitar dejarte arrastrar por la personalidad de Juno y todo lo que le sucede. La recomiendo a casi cualquiera porque esta película me ha proporcionado uno de los mejores ratos que he pasado ultimamente(cinematográficamente hablando). Además Juno es la tipica chica mitad friki mitad indie de la que te enamorarías en el instituto y si alguien que lee el blog está en esa edad, viendo la película sabrá como conquistarla ;) 

Sweeney Todd: El barbero diabólico de la calle Fleet:

Basada en el famoso musical de Stephen Sondheim, la película Sweeney Todd de Tim Burton nos transporta al Londres de finales de siglo XIX, una ciudad oscura que tiene sus propios secretos. Benjamin Barker era un barbero feliz que vivía junto a su esposa y su hija, pero el malvado juez Turpin le envio a prisión por un crimen que no cometió durante quince años y le destrozó la vida. A su regreso a Londres, Barker se hace llamar Sweeney  Todd y su unico objetivo es acabar con la persona que le destrozó la vida. Tras regresar a su antigua barbería y aliarse con la señora Lovett, una desastrosa pastelera, Todd empezará a fraguar su venganza.

Nos encontramos ante un musical de terror, genero no muy habitual en el cine, con el sello clásico de Burton por todas partes. Si bien es cierto, en esta ocasión la pelicula es mucho más sangrienta e incluso desprende un humor más negro del habitual. El argumento no es complicado y es bastante lineal, salvo algunas sorpresas finales. Para los amantes de Burton y de los ambientes góticos es una cita ineludible en el cine, pero para los que no seais muy fans del director o no os gusten los musicales(como a mí)  creo que podeis esperar a verla en DVD.

Pronto más y peor ;)

Un maletín lleno de dinero, un asesino implacable, un policía que no quiere involucrarse y un paisaje desértico y duro en el que casi puedes notar como la arena golpea tus brazos. Estas son las bases de la última película de los geniales hermanos Coen "No es país para viejos" basada en la novela hómonima de Cormac McCarthy.

En ella nos explica la historia de  Llewelyn Moss, un pobre diablo que mientras estaba cazando descubre por casualidad un maletín lleno de dinero en medio de una matanza de traficantes de droga. Se lo lleva a su casa y lo esconde para que nadie lo encuentre. Pero hay gente que quiere recuperar ese dinero y para ello han contratado a Anton Chigur (Javier Bardem) un psicópata sin escrúpulos que matará a todo aquel que se cruce en su camino sin mediar palabra. Por otro lado, el sheriff Bell(Tommy Lee Jones) se verá atrapado en un caso que no quiere resolver, no quiere involucrarse en medio de una espiral de violencia que sabe que no puede detener.

"No es país para viejos" no es un thriller al uso, su principio pausado, sus silencios, la ausencia casi total de música contrasta con los brutales estallidos de violencia de Anton. Pasa de momentos angustiosos en los que Llewelyn escapa por los pelos de Anton, a la vida diaria del sheriff Bell quien sabe que podría resolver el caso pero va poco a poco, quizás esperando que se resuelva sólo.

Personalmente me parece una gran película, de ritmo pausado eso sí y que quizás peca de sugerir demasiado en algunas escenas, con lo que el espectador tiene que adivinar que ha pasado realmente allí. Es como si nos contaran una historia pero en la que faltan detalles, lo que acentúa su tono realista. Eso sí, el final es de lo más anticlimax que he visto en mucho tiempo aunque si lo piensas bien, su mensaje final queda bien con el tono de la película.

!Nos vemos en la proxima reseña¡

Me acabo de enterar por el blog del amigo Jeparla que Icedlands ha licenciado ¡¡¡Jojo Bizarre Adventure 1ª Saga!!!! De momento no se saben muchos detalles pero para los que desconozcan esta gran serie aquí teneis el enlace a la wiki(en perfecto inglés, claro): http://en.wikipedia.org/wiki/JoJo%27s_Bizarre_Adventure

Sobra decir que cuando salga ya tardáis en comprarlo, porque a los que os guste el shonen os gustará, a los que os gusten los clásicos os gustará, a los que os gusten los buenos argumentos os gustará, a los que os guste el dibujo recargado en ocasiones os gustará. ¡Es Jojo, joder!

Y a partir de ahora quiero oiros a todos cantar en plan hinchas de equipo de fútbol ¡STAR PLA-TI-NUM! ¡STAR PLA-TI-NUM!

Alaridos o Cemetery Gates según su título original, es una peli de serie Z(siendo generosos) del subgénero animal mutado geneticamente desbocado.

La película comienza cuando dos "ecologistas"(suponemos que lo son, vamos) van a un laboratorio y se llevan una caja en la que hay encerrado un Diablo de Tasmania. Lo que el par de estúpidos no saben es que es un super Diablo de Tasmania, modificado geneticamente, con +6 en fuerza, +10 en velocidad y +100 en cutrerío. Para que os hagáis una idea a ratos parece un monstruo de los Power Rangers.

Los dos "ecologistas" liberan al monstrenco en medio del bosque(que parece sólo habitado por borrachos, fumetas y gilipollas) y por supuesto acaban comidos vilmente. Por otro lado, tenemos al típico grupo de amigos universitarios: protagonista soso, chica estrecha, chica tontiguarra, guaperas cachas, fumeta y amigo sin carisma del protagonista. No, por desgracia no hay ningún gordo. El motivo de que estén esos supuestos veintañeros en el bosque en vez de que sé yo, en la playa, es que van a rodar una peli de zombis al lado del cementerio.

Mientras los protagonistas empiezan a rodar escenas chuscas de zombis y la tontiguarra enseña las tetas, en el laboratorio descubren (por fin) que les han robado el superdiablo de Tasmania de la ostia. Y para más inri y emoción, su creador es el padre del prota, al que apodaremos Chiquito de la Calzada debido a su enorme parecido. Tras hacer tan gran hallazo, Chiquito2 y su ayudante DemiMooreversiónporno van al bosque a buscar al bicho¿por que al bosque? Porque son cientificos y muy listos.

En este momento, el "director" pensó, joder que mierda de película, sólo 7 personajes. ¿Sabes que? Voy a meter más personajes para hacer bulto: Y así nos encontramos a dos gilipollas que van a buscar gasolina y acaban comidos, a un pescador con pinta de pederasta y doble de Snitsky(el de la WWE), al guardián del cementerio(borracho por supuesto), a sus hijos(uno macarra y fumeta y el otro retrasado) y los mejores: dos cuarentones fumetas(como no) que buscan su espiritu guía. Momento genial cuando uno de ellos, no ve al monstruo como es sino dada la cantidad de drogas metidas en el cuerpo lo ve como un dibujito mono del paint. En serio, es ver para creer o creer para ver como dice la vieja del Orfanato.

Y lo mejor de todo, no penséis que por ser una peli de bajo presupuesto se achantaron y decidieron hacerla de noche para disimular sus defectos y dar más "miedo". No señor, de día con dos cojones que se notara que el bicho era cutre(supongo que se sintieron orgullosos cuando lo hicieron en manualidades y quisieron lucirlo). Si hasta sale el monstruo cagando, supuestamente marcando el territorio pero vamos, a mi me pareció un caganer enorme y peludo.

Como os podéis imaginar, me lo pasé teta viendo la peli, sangre a borbotones, un monstruo cutre que al principio mata arañando (en serio), luego ya se decide a destripar un poco más(aumentó el presupuesto supongo) y por supuesto, como buena peli de monstruos, termina con la posibilidad de que haya segunda parte. Mi parte cinéfila me dice oh dios otra no, pero mi parte cinéfaga me dice sí tío, así es que como me gusta.

Basada en hechos reales, American Gangster nos transporta a la Ámerica de finales de los 60. Allí mientras muchos jovenes americanos pelean y pierden la vida en la guerra del Vietnam, en el barrio de Harlem de NY alguien muy importante muere: el jefe de la mafia negra Papi Johnson. Tras su muerte, no hay nadie que parezca dispuesto a seguir su legado y todos los jefecillos locales entran en disputas, todos salvo un hombre: Frank Lucas(interpretado por Denzel Washington), chofer y hombre de confianza de Papi Johnson. A través de un primo que está en Vietnam, empieza a transportar heroína pura mediante vuelos militares de Vietnam a USA y empieza a construir su imperio que parece no tener limites. Pero por otro lado tenemos a Richie Roberts(Russel Crowe), un policia al que sus compañeros no aprecian porque es uno de los pocos policias honrados de Nueva York. Su vida personal es un desastre y la profesional va en picado hasta que le ofrecen el puesto de director de una sección especial de estupefacientes. Su tarea es encontrar y detener al responsable de la distribución en masa de Blue Magic, la única heroína 100 % pura de toda la ciudad y responsable de la muerte de cientos de personas.

Un peliculón con todas las letras, contraste brutal de la vida de lujo del mafioso con la desaliñada y pobre vida de un policia íntegro pero que tienen una escala de valores parecida, la corrupción vomitiva(y real) de los policias, un argumento que atrapa y que muestra una historia oculta que muchos desconociamos de los Estados Unidos de esa época. No os podéis perder American Gangster, una de las más firmes candidatas a ganar el Oscar a la mejor película.

El primer post del año se lo he reservado esta vez para una película de David Cronenberg: Inseparables.

Inseparables cuenta la historia de Elliott y Beverly Mantle son dos hermanos gemelos que practican la ginecología en su clínica privada. Ambos son muy talentosos pero mientras Bev es tímido e inseguro, Elliott es extrovertido y cínico. Los dos hermanos viven juntos y lo comparten todo, incluso las mujeres. Pero cuando en sus vidas aparece Claire, una actriz en horas bajas, todo cambiará. Bev se enamorará de Claire de forma apasionada y la distancia entre los hermanos empezará a afectarles incluso su salud mental.

David Cronenberg se basó en el caso real de dos hermanos gemelos ginecólogos para crear su película Inseparables en 1988. Aquí no veremos los habituales festivales gore del director, tan sólo un par de pasajes oníricos marca de la casa, pero no por ello la historia que cuenta resulta menos fascinante e interesante. Los dos hermanos gemelos están interpretados por Jeremy Irons, quien hace una labor excepcional, hasta tal punto que en cada momento sabemos que gemelo es el que está hablando sólo por su voz.

Una película interesante, que podríamos catalogar como drama psicológico quizás, aunque las peliculas del tito Cronenberg a veces son un tanto inclasificables. Un viaje a la autodestrucción que satisfará a los amantes del cineasta canadiense.

Lyra es una niña  de doce años que vive con su tío Lord Asriel en un mundo paralelo al nuestro. En este mundo, el alma de cada persona se manifiesta en forma de animal llamado daemon. Los daemons de los niños suelen cambiar de forma constantemente hasta que son adultos, que es cuando los daemons obtienen su forma definitiva. Pero este mundo está dirigido por el Magisterio, una organización cerrada y conservadora que guarda oscuros secretos y que no quiere que nadie piense por sí mismo. Por eso, cuando Lord Asriel descubre que existe "el polvo" una substancia que parece unir el mundo de Lyra con otros muchos mundos, el Magisterio ordena su captura y asesinato. Por otro lado, muchos niños desaparecen a causa de los "Devoradores" pero nadie sabe que son realmente esos "devoradores". Lyra y su daemon Pan, partirán en busca de Lord Alstair y para salvar a sus amigos que han sido atrapados por los "devoradores". Para ello contará con la ayuda de los gypsios, de un aeronauta, de brujas y hasta de un oso polar acorazado. ¿Porque quiere la señora Coulter a Lyra? ¿Que esconde el Magisterio?

Esta película esta basada en la novela de Philip Pullman "Luces del Norte" y que forma parte de la trilogía de la materia oscura. Por ello, cabe esperar dos secuelas que redondeen la historia. Una película de aventuras y fantasía entretenida y con unos efectos visuales espectaculares pero tiene un fallo(del que suelen adolecer la gran mayoría de peliculas basadas en largas novelas fantasticas) que su desarrollo es precipitado, y pasan demasiadas cosas en poco tiempo. La aparición de las brujas podría estar mejor explicada ya que parecen ayudar porque sí, Lee Scoreby se una a la expedición de Lyra demasiado facilmente. Parece como si al comprimir todo en una película de dos horas le faltaran pedazos, creo que en media hora más podrían haberlo explicado mejor, ya que pese a su duración no es una película que se haga pesada. Es una película recomendable para los fans del libro y de la fantasía en general, a los demás quizá pueda parecerles más de lo mismo aunque yo personalmente la considero superior a otras películas de esta índole como las Crónicas de Narnia.

Pronto, más y peor ;)

Hubo una época en la que películas del genero espada y brujería invadían los cines y los videoclubes (mayormente estos últimos) de toda España. Estamos en los 80 y la movida no sólo era musical, sino entrechocar de espadas, brujos malvados y tías buenas en bikini. He aquí mi pequeña selección de algunos clásicos que no podéis dejar escapar:

Legend(1985) Una película que lo tenía todo a priori para triunfar, un director conocido(Ridley Scott) ,una estrella en ciernes(Tom Cruise) y una historia épica llena de magia y espadas. Pero Legend fue uno de los mayores fracasos comerciales y críticos de Scott. A mi esta película me gusta desde siempre y eso que sé que a mucha gente no le gusta. A mí la idea de matar al último de los unicornios me parecía de lo más cruel(casi tanto como querer matar a Mofly), el malo molaba, la bruja verde molaba y daba miedo. Un clásico a reivindicar.

Conan el bárbaro (1982) y Conan el destructor (1984). Poco puedo añadir a este par de peliculones con todas las letras, paradigma de que el entretenimiento no está reñido con la calidad (sobretodo la primera parte). ¡Por Crom que debéis verlas de nuevo!

Señor de las bestias (1985). Una de mis películas preferidas de niño, y es que es casi insuperable, un tío cuyos compañeros son un águila, un tigre y dos hurones es un crack. Aparte los malo son cabrones y crueles y están... ¡Los quebrantahuesos! Me encantan esos tíos y cuando aparecen para ayudar al protagonista es un orgasmo cósmico.

Los barbaros(1988) Mención especial para esta frikada de film protagonizada por los infames gemelos Paul, David y Peter, que repartían espadazos a quien se pusiera por delante mientras por la pantalla aparecían tetas y malos cabrones sin orden ni concierto. Es tan mala como divertida.

Y hasta aquí este pequeño repaso a un tipo de cine que ya no se ve tanto, ya pasó su momento seguramente. También ahora la censura de USA impide que haya ciertos festivales sangrientos en primera línea pero nunca podremos olvidar esa gran sensación que te da ver como el bueno decapita al malo.

Este fin de semana pasado, Pennywise y señora(alias Silvestrin) nos hicimos una sesión doble. El sábado fuimos al cine a ver Stardust y el domingo vimos en la tranquilidad del hogar el film Videodrome.

Stardust basada en la novela del mismo nombre de Neil Gaiman, nos transporta a un  pequeño pueblo inglés llamado Muro, cuyo nombre proviene del muro de piedra que los separa del extraño mundo que existe al otro lado de éste. Pero Tristan, un joven alocado le promete a su enamorada Victoria traerle una estrella, que ha caído justo al otro lado del muro, a cambio de su corazón. Pero cuando Tristan pase al otro lado descubrirá que no las estrellas en ese mundo no son iguales en el nuestro, y que volver no será tan facil como entrar. Mientras tanto, los hijos del rey de Stormhold se afanan en buscar la joya real que les atestigua como reyes mientras una malvada bruja quiere alimentarse de la estrella para conseguir la eterna juventud. Piratas, magia, aventuras y mucho humor en este cuento fantástico para adultos.

Videdrome es una película de 1983 de mi querido David Cronenberg. En ella nos cuenta la historia de Max Renn, director de Civic TV, un canal especializado en porno duro y violencia. Cuando uno de sus empleados capta por satélite la señal de Videdrome(un canal que sólo emite torturas continuamente) Max se siente fascinado por ello y empieza a emitirlo en su canal tambien. A partir de ese momento, Max se convierte en un adicto y su propio cuerpo empieza a sentir extrañas mutaciones aparentemente ilusorias. Pero cuando Max descubra que hay detrás realmente de Videdrome, será demasiado tarde para salvarse a sí mismo.

Una película de ritmo tranquilo, con unos efectos(sin necesidad de ordenador) espectacularmente turbadores y con una historia de fondo, que pese a que nos parezca un poco desfasada por la ambientación de la época, continúa vigente todavía. Desde luego, al menos no os dejará indiferentes.

Y como siempre, pronto más y peor ;)

Aaron Boone es un joven que cada noche tiene unas extrañas pesadillas referentes a un lugar llamado Midian habitado por seres horripilantes. Su psiquiatra, el doctor Decker, no parece encontrar explicación a esos sueños aunque sospecha que Boone pueda ser el psicopáta enmascarado que lleva aterrorizando a la región desde hace varios meses y por ello le da unas pastillas que le producen un "mal viaje" que acaba ingresandolo en el hospital. Pero eso no detendrá a Boone, quien tras averiguar donde se esconde la verdadera Midian se dirigirá hacia allí perseguido por la Policia y el doctor Decker. Boone descubrirá que hay seres vivos viviendo en ese cementerio abandonado, seres cuyos cuerpos desafian a la imaginación del más grotesco de los artistas, con poderes tan asombrosos como letales  y que la muerte, puede ser sólo el comienzo.

Así comienza esta gran película titulada Razas de Noche, basada en el libro "Cabal" de Clive Barker, quien se encargó de adaptarla el guión y dirigirla personalmente. Una historia absorbente, que a los comiqueros nos recordará un poco a la saga de los Morlocks de los X-Men. Con unos efectos especiales y un maquillaje impresionantes(los monstruos parecen reales), una atmosfera perfecta y la música de Danny Elfman que te acompaña durante todo el viaje,en el que es dificil no tomar partido por los Nocturnos.

Una gran película de fantasía y terror para disfrutar de todos los detalles, los muy sensibles quizá se vean afectados por algun pasaje de la película, pero no hay ninguna imagen realmente asquerosa, en todo caso grotescamente bella. Y si eso no os ha convencido, el gran Tito Cronenberg interpreta al propio doctor Decker así que ¿os apetece visitar Midian?

Robert Redford es desde hace unos cuantos años, el máximo exponente del cine independiente con su Festival de Sundance. Esta semana, se estrena en España su ultima película "Leones por corderos" que protagoniza el mismo Redford junto a Meryl Streep y Tom Cruise.

Leones por corderos nos narra tres historias paralelas y relacionadas entre sí con la Guerra de Irak como telón de fondo. En una de ellos, Redford interpreta a un veterano  e idealista profesor de Ciencias Políticas que intenta concienciar a un alumno algo descarriado pero con un gran potencial. Por otro lado, tenemos la historia de unos soldados destinados en Afganistan, que son atacados y dos de ellos quedan aislados en la cima de una montaña. Y por ultimo, un joven senador republicano(Tom Cruise) invita a una veterana periodista(Meryl Streep) a una entrevista privada, para explicarle en exclusiva, el plan que se ha sacado de la manga para Afganistán y terminar con la guerra.

Una interesante película, lenta pero con ritmo, que nos expone unos hechos aterradoramente reales y cercanos y en los que los protagonistas se hallan en encrucijadas pero finalmente luchan por lo que creen. Quizás no sea una película redonda(yo hubiera alargado un poco el final, sobre todo por la parte de Meryl Streep y Tom Cruise) pero es una de esas que te hace pensar, y en estos tiempos de blockbusters(que a mi tambien me gustan) a veces apetece una película que te haga reflexionar al salir de la sala.

Empiezo hoy una nueva sección "Ochenteras imprescindibles". En ella comentaré y recomendaré películas que tengan dos comunes denominadores: Que estén rodadas en los años 80(esa epoca mágica situada entre los años ochenta y principios de los noventa) y que sean protagonizadas por un mismo actor(o dirigidas por el mismo director, por temáticas,etc).

Para inagurar esta sección que mejor que empezar con cuatro películas del mejor cómico serio americano de los últimos 50 años(toma rimbonbancia): Bill Murray.

Cazafantasmas(1984)

Humor, fantasía, acción incluso momentos de terror(para la época). Efectos especiales que cantan en algunos momentos pero que en otros siguen siendo impresionantes. Un argumento bien atado, que no se alarga en exceso y con la canción más pegadiza de la historia de las bandas sonoras.

Los fantasmas atacan al jefe(1988) 

Un clásico navideño, quizá verlo repetido año sí año tambien le merman cualidades pero sigue siendo un gran divertimento, algo lastrado por la moralina final. Bill Murray en su salsa haciendo de jefe cabrón con su cara impertérrita.

Cazafantasmas 2(1989)

Cinco años después, llegó la continuación de Cazafantasmas. Repitieron los mismos protagonistas y no sé si se lo pasaron bomba repitiendo, pero los espectadores desde luego que disfrutamos. Un malo menos carismático que en la primera parte pero sigue siendo de lo mejorcito del cine comercial(como debería ser el cine comercial) de los ultimos veinte años.

Atrapado en el tiempo(1993)

Una idea sencilla(un hombre repite el mismo día una y otra vez) para una hilarante película. Las caras de Bill Murray, sus suicidios, todo. Un clásico de la comedia de los noventa, mil veces imitado en telefilmes de Antena 3.

Seguramente las habéis visto todas(o casi todas), así que comentad aunque sólo sea para tararear la cancion de Cazafantasmas..

Como siempre pronto más y peor ;)

Por recomendación del ilustre Cho,  voy a recopilar en este post todas las reseñas de películas que he hecho en los dos años y pico que llevo en el blog. Espero que os pique la curiosidad para ver algunas o huyáias de las malísimas como de la peste.

Promesas del este  Death Proof  Olvidate de mí  Los Simpson

Transformers  Una historia de violencia  28 semanas después  Shrek tercero

Piratas del Caribe 3  Spiderman 3  Numero 23  Scanners

300  The Host  El ultimo rey de Escocia  En busca de la felicidad

El truco final: El prestigio  Saw3  Dead or Alive  Virgen a los 40

Borat  Infiltrados  Hijos de los hombres  El laberinto del fauno

El experimento  Cromosoma 3  La maquina de bailar  Clerks 

Bubba Ho Tep  La joven del agua  Insomnio  Superman returns

Returner  Cronicas de Narnia  Hard Candy  Memento

Golpe en la Pequeña China  Top Secret  Mysteri men  Sky High

Munich  Aeon Flux  Harry Potter  Al final de la escalera 

Giro al infierno  El hombre con rayos X en los ojos  Guía para el autoestopista galactico American Pie

Cuatro Fantasticos  Frankenfish  Team America  Blade Trinity

David Cronenberg y Viggo Mortensen vuelven a unir sus talentos tras "Una historia de violencia" y nos ofrecen una película, a mi juicio, superior y más redonda.

El argumento de esta nueva historia nos sitúa en Londres, con la mafia rusa como protagonista. Ana(Naomi Watts) es la comadrona de un hospital en el que ingresa una joven adolescente a punto de dar a luz pero la madre muere y el recién nacido se salva. Entre las pertenecias de la joven madre hay un diario escrito en ruso que despertará la curiosidad de Ana. Por otro lado, Nikolai(Viggo Mortensen) es el chofer y hombre de confianza del hijo del mayor capo de mafia rusa de la ciudad, quien usa un restaurante como tapadera. Juntos se verán envueltos sin querer en medio de los tejemanejes de la mafia, luchando por su vida.

Como ya he dicho antes, una película a mi juicio mejor que "Una historia de violencia" (quizá a que esta estaba mas sometida al argumento del comic original), entretenida y que incluye una de las peleas más brutales que yo haya visto en el cine de mafiosos. No espereis una trama grandilocuente al estilo de la saga El Padrino, aquí todo es más cercano, más mundano, más tenebrosamente realista.No os la perdáis sin duda, si hubiera justicia le darian un Oscar ya al bueno del tito Cronenberg. Pronto más y peor ,)

Grindhouse ha sido el experimento fallido de Tarantino y Robert Rodríguez. En él recreaban dos películas al estilo de los 70(una de zombis y otra de asesinatos), con sus caracteristicos fallos de imagen, altibajos de sonidos y mala calidad. Entre medio colocan una serie de trailers falsos de películas dirigidas o protagonizadas por actores muy conocidos(Eli Roth, Nicholas Cage,etc) en un gran experimento-homenaje a las sesiones doble de los 70-80.

Pero claro, esto es Europa y aqui no podemos tener eso. Tenemos que pagar dos veces si queremos ver las películas y sin trailers de por medio. Planet Terror supongo que la veré más adelante, pero esta semana apetecía cine tambien y lo que más me atraía era Death Proof.

¿De que va Death Proof? Bueno, el argumento no es muy complicado y dado a lo malhecha que está la peli(aposta, eso sí) en cuanto a coherencia de guión y falta de algunas imagenes os lo resumo en esto: Especialista Mike es un psicopáta que disfruta matando a chicas jovenes y guapas con su coche "a prueba de muerte". Sí, así de simple y así de divertido.

Nada más comenzar la película, vemos como se encalla el rollo de la película y como el verdadero título de la pelicula(a mi no me dio tiempo a leerlo) es substituido por Death´Proof. A partir de ahí tenemos chicas de infarto, dialogos tarantinianos, buena música, persecuciones espectaculares(realmente lo pasé mal cuando las chicas juegan al mástil de barco, teneis que verlo para entenderlo xD) y un final anticlimax total pero satisfactorio. Una película para disfrutar sin complejos y que de lo mala que es(esas miradas de Kurt Russel a cámara) te gusta todavía más.

Si te pelearas con tu novia y cuando la vieras al dia siguiente descubrías que para ella no eras más que un perfecto desconocido ¿Que harías?

The eternal sunshine of spottless mind o Olvidate de mí, como fue estrenada en España nos cuenta la historia de Joel, un tipo anodino y callado, que es quien se encuentra en tan peliaguda situación. Su novia Clementine parece haberle olvidado del todo y por casualidad Joel descubre que ha acudido a un centro en dónde consiguen que olvides todos los recuerdos concernientes a la persona que quieres olvidar. Así Joel, para olvidar el dolor que siente tras la pérdida de Clementine se somete al mismo proceso. Pero conforme se van eliminando sus recuerdos, siente mayor necesidad de volver a recordar y no olvidar a Clementine.

Una película tierna, divertida, surrealista, una maravilla sin duda. Personalmente, y pese a las muchas(y buenas) recomendaciones no me ponía a verla, hasta que mi amigo Jorge(un gran tipo, eso sí) me dijo que le parecía un rollo. En ese momento, una bombilla en mi cabeza se encendió y me dije tienes que verla. Y no me arrepiento. La verdad no puedo explicar más del argumento, porque "casi" no hay más, pero es una de las mejores películas que he visto ultimamente, casi me atrevería a decir que la mejor que he visto en 2007.

Si no la habéis visto, alquiladla o bajarosla, en serio. Y si no os gusta es que sois unos nazis sin corazón :D Como siempre, pronto más y peor ;)

Tras 20 años desde su debut en el Tracy Ullman Show, millones de fans por todo el mundo y con unos personajes que son desde hace mucho iconos de la cultura pop, por fin la familia amarilla da el salto a la gran pantalla.

Servidor iba con muchas reservas dado el bajón de calidad desde la temporada 10. Pese a que de vez en cuando surge algun capítulo que es una joya,  tambien es cierto que brillan todavía más entre episodios basura.

Así, que el viernes, me armé de valor y junto a unos amigos(que no llevaban mis pocas expectativas) fuimos a ver Los Simpson:La pelicula.

Y que narices, pese a que no es el mismo humor de las temporadas 5-6, ha sido un gran divertimento, lleno de acción y buenos gags, y Homer no es tan subnormal como lo pintan en las últimas temporadas. Una grata sorpresa sin duda(no os perdáis por nada en el mundo al Spidercerdo).

El argumento(sin destripar demasiado) nos situa en el que el Lago Springfield está a rebosar de basura y gracias a Lisa, aprueban una moción para prohibir el vertido de basuras en el lago. Paralelamente, Homer hace más caso a un cerdo que acaba de adoptar, que a Bart que encuentra en Flanders la figura paternal que no encuentra en Homer. A raíz de eso, unos "drámaticos" acontecimientos darán paso a que todo el pueblo quiera linchar a Homer quien sea salvado(una vez más) por Maggie y hasta aquí puedo leer.

Una pelicula entretenida y que pese a que nunca volverán los Simpson de toda la vida, nos dice que todavía hay esperanza.

Este sábado, y pese a que no iba muy conforme, fui a ver Transformers. No fueran nunca mis dibujos favoritos, pero si tenía un grato recuerdo de ellos y me daba miedo la idea de una pelicula sobre la serie. Además, los protagonistas eran humanos ¡que aberración!

Pero nada más lejos de la realidad, la pelicula alterna momentos de humor con la trama militar y la de los Transformers de manera brillante, y durante momentos parece que te has trasladado a una de esas películas de finales de los ochenta en la que no trataban a los niños de idiotas. Es más, el papel de Shia Labeouf, hace unos años, podría haber sido interpretado perfectamente por Michael J Fox o Ralph Macchio(esté donde esté).

El argumento es bastante sencillo, los Decepticons y los Autobots están buscando el Cubo, la chispa de la vida que fue la que creó su planeta Cybertron. Ahora, la clave de ese cubo la tiene un joven llamado Sam cuyo único sueño es tener un coche y ligarse a la chica que le gusta. Pero todo se complica cuando el coche que se compra,un Camaro, se transforma en un robot.

Como he dicho antes, una película sencilla pero entretenida que cumplió mis expectativas, un blockbuster fresco para afrontar el veranito en una sala de cine. Pronto más y peor ;)

Por fin vi la famosa película Una historia de violencia, la última película, hasta la fecha, del gran David Cronenberg.

Basada en un comic americano, nos narra la historia de Tom Stall,un hombre corriente, quien tras frustrar un atraco en su bar, matando a los dos peligrosos ladrones, se convierte en una celebridad local. Pero todo tiene su lado negativo, y un hombre tuerto acompañado de dos matones empieza a acosarlo a él y su familia.

Con un ritmo lento y pausado pero que va in crescendo, Cronenberg nos sumerge en un ambiente de aparente normalidad en el que la violencia va apareciendo con cuentagotas para al final parecer ser la única solucion. Las interpretaciones son muy buenas(el personaje de Ed Harris se come la pantalla cada vez que sale, lástima que no salga más rato) y pese a ser, como digo, una pelicula lenta, la hora y media se me pasó volando. 

Una buena película(no sé si calificarla de drama o thriller) y quizás una buena manera de empezar con Cronenberg en posiblemente una de sus películas más light(con lo que le gusta a este hombre el gore). Pronto más y peor ;)

El sábado fui a ver 28 semanas después, dirigida por el español Juan Carlos Fresnadillo(Intacto, gran película), secuela de la película(a mi gusto superior) 28 días después.

Tras el prólogo brutal de la casa abandonada, la acción se transporta un Londres en proceso de remodelación "custodiado" por el ejercito norteamericano las 24 horas del día. Cuando un portador del virus(no está infectado pero si puede transmitir el virus a los demás) aparece en Londres y deciden estudiarlo la tragedia no tardará poco en empezar, y lo que era una vida casi idilíca se transformará de nuevo en un infierno aún mayor que en la primera parte.

No sé si esta secuela era realmente necesaria, ya que tampoco aporta mucho más a lo visto en la primera parte. Quizá vemos un poco más la desolación del mundo y un nuevo argumento con nuevos protagonistas. En la película, casi peor que los "zombis" son los soldados(una vez más) americanos. Pese a que la acción nos lleva con un grupo de supervivientes, no se logra empatizar del todo con ellos(con los dos niños protagonistas quizás algo más) ya que apenas nos dan unas pinceladas y se pasan todo el rato huyendo. Por cierto, toda la película está rodada con camara digital como la primera parte y pese a que da una buena sensación de realismo, a veces se hace algo cansino, sobre todo en algunos giros de cámara.

Es una entretenida película de terror pero le falla el argumento, y vamos, que a mi tanto rodar en digital me marea pero eso como siempre, va a gustos.

 Pronto más y peor ;)

No entraba en mis planes ir a ver Shrek pero un amigo me animó a ir a verla, y pese a que iba con muchas reticencias(terceras partes nunca serán buenas) me sorprendió para bien.

En esta tercera entrega, el rey de Muy muy lejano muere y deja como herederos al trono a Shrek y Fiona. Aunque antes de morir, el rey le dice a Shrek que hay un joven llamado Arturo que es primo lejano y podría ser tambien el próximo rey. Shrek que no tiene ningunas ganas de ser rey, viaja junto a Asno y Gato para buscar a Arturo, mientras tanto El Principe Encantador aprovechará ese vacío de poder para aliarse con los malvados de los cuentos y apoderarse de Muy muy lejano. 

El humor es más infantil con el paso de cada saga y el argumento está cogidito con pinzas pero la verdad es que tiene puntos muy buenos. El personaje de Merlín me hizo gracia, Asno en sus pocas intervenciones, el instituto medieval, la Bella Durmiente, el ataque de los malos... No creo que sea una película imprescindible(como si lo es la primera) pero es un entretenimiento divertido y con el calor que hace, en el cine se está fresquito :)

Pronto más y peor ;)

El sábado vi el final de la trilogía(casi todas las pelis ultimamente van de tres en tres) de Piratas del Caribe. Bastante superior a la segunda parte en mi opinión, ata los cabos que parecían desatados e hilvana con humor, momentos oscuros casi impensables en una peli de la factoría Disney.

El argumento nos situa poco después del final de la segunda parte, en el que Elisabeth, Barbossa, Will y compañía están en Singapur, para convencer a uno de los nueve señores de la piratería:Sao Feng  para que se unan a la causa de salvar a Jack Sparrow y derrotar a Davy Jones y a la Armada. Sao Feng es reacio pero finalmente decide unirse a su causa, mientras Lord Beckett hará todo lo posible y pasando por encima de quien sea necesario, para localizar la Cala de los Naufragios, el lugar en el que se reunirán los nueve señores de la piratería.

Puro divertimento, momentos de humor(sobre todo a cargo de Johnny Deep), acción, traición y todo lo que se le puede pedir a una película de aventuras. Sale un pirata español, el capitán Villanueva(si no contamos a Barbossa como español que no estoy seguro) y Keith Richards como padre de Sparrow solo puedo decir una palabra: mola. El final es bastante bueno y adecuado, todo aderezado con una nueva mitología que sale en esta ultima parte, que podría desembocar en una cuarta seguramente. Lo peor de la película, es que la batalla final no participan todos los barcos, practicamente se resume en un duelo entre el Holandés Errante y la Perla Negra.

Si os gustan las pelis de aventuras, y sobretodo si sois fans de Jack Sparrow y compañía no os la podeis perder :)

Todo parece ir bien en la vida de Peter Parker: Spiderman es adorado por casi todo Nueva York y está a punto de pedirle en matrimonio a su novia MJ. Aparte, gracias a un accidente, su amigo Harry pierde la memoria y vuelve a ser el que era antes. Pero  la caída de un meteorito será el primer detonante para todas las desgracias que le vendrán.

¿Quien no ha querido ser Spiderman? Desde luego, es el heroe Marvel que gusta a todo el mundo, indistintamente de que te gustenl os comics de Marvel o no. Partiendo de esa premisa, está claro que una pelicula de Spiderman lo tiene todo para triunfar y encima Venom.

Pues en fin, que sepáis que el mejor villano es El Hombre de Arena(entiendáse mejor como personaje mejor construido), que Venom sale muy poco y a mi me decepcionó el trato de Raimi al personaje, hay momentos de humor algo vergonzantes(Peter caminando chulescamente, el baile) y otros geniales(el personaje de  DIOS Bruce Campbell), dramatismo y una trama que podría haber estado mejor aprovechada. Mi consejo: Si os gusta Spiderman id a verla y luego me dáis vuestra opinión. Sino, esperad a verla en DVD o cof cof ilegal cof cof mente.

Pese a que podría ser el fin de la franquicia, parece que ya tienen villanos para la cuarta parte: Lizard y Carnage. Que Stan Lee nos coja confesados.

Saludos de vuestro amigo y vecino Pennywise.

Walter Sparrow trabaja en una perrera, se encarga de capturar perros sueltos y/o peligrosos. Tiene una vida normal y corriente junto a su esposa y su hijo. Pero todo cambia cuando su mujer le regala un extraño libro "El numero 23". Al principio Walter no está muy ilusionado con la idea de leerlo pero en cuanto empieza a leerlo, se da cuenta de algo extrañísimo: el protagonista del libro, Fingerling(un hombre obsesionado con el numero 23) parece haber tenido la misma vida que Walter, tan sólo con sútiles diferencias.

A partir de ese momento, Walter empezará a obsesionarse poco a poco con el numero 23 llegando a una espiral de locura, de la que apenas logrará salvarse.

Una película que empieza bien, alternando la vida de Walter con la novela(con un toque de comic muy bueno) pero cuando se centra tan sólo en Walter y su investigación pierde fuelle. Finalmente, todos los cabos parecen atarse al final y te quedas un poco con la cara de ¿comol? Pero hay que reconocer que visto lo visto era la mejor solución de todas(menos mal que no era una de las falsas pistas que tela..). La verdad es que me ha gustado pero podría haber sido mejor, pero hay que apoyar todas las peliculas de Jim Carrey como actor serio, que mucha gente no le toma en serio y creo que es un actor bastante válido.

Como siempre, pronto más y peor.

Los "scanners" o exploradores son personas dotadas de poderes telepáticos que pueden incluso destruir cosas o matar gente con el poder de su mente. Un joven mendigo, que es a la vez scanner, llamado Cameron es recogido por una organización que está dispuesto a ayudarle con sus poderes si les ayuda a detener a Darryl Revok. Éste es un poderoso y cruel scanner, que tiene a varios de los suyos en sus filas, y que hará todo lo posible para que el mundo sea dominado por los scanners.

Cameron descubrirá durante su misión, puntos oscuros y misterios que no querían ser revelados, a la vez que descubre hasta que punto alcanzan sus poderes y hasta donde le pueden llevar.

Interesante y entretenida pelicula de David Cronenberg(si es del tito Cronenberg como podía no gustarme), con un argumento entretenidoe  innovador para su época(1981).Pese a que tiene algunas carencias argumentales(Cameron se infiltra muy facilmente en cierto lugar, no se explica realmente nada del grupo de Kim) es un estimable film de ciencia ficción y como siempre en el cine de Cronenberg aderezado de cierta casquería y aunque los efectos están algo anticuados la cabeza explosiva sigue impactando como hace veinte años.

Parece que las productoras de Hollywood siguen sin ideas, y vuelven a traernos las versiones cinematográficas de varios superheroes.

Fantastic Four and the Silver Surfer: La segunda parte de los Cuatro Fantasticos(la cual vi pirata cof cof). La primera me pareció un entretenimiento endeble, veamos que tal la segunda. Supuestamente el Dr Muerte está en su esplendor, sale Silver Surfer(hecho por ordenador) y atención que podría salir ¡Galactus! Esta peli puede ser tan friki que es necesario(como Supermario) su visionado.

 Spiderman 3: Con su estreno a la vuelta de la esquina y con un trailer que hemos visto todo, vuelve el bueno de Spidey en medio de rumores que dicen que Maguire no quiere seguir con la franquicia. A mi nunca me gustó Tobey Maguire como Spiderman pero ya me he acostumbrado y se me haría raro ver a otro actor en el papel de Spidey. Por otro lado la peli no tiene mala pinta: simbionte, Gwen Stacy, Hombre de Arena, el Duende Verde, Eddie Brock. Yo solo digo que huele a Spiderman 4 a mil kilómetros de distancia.

Iron Man: Tendremos a Robert Downey Jr(no le viene mal el papel de alcohólico) como El Hombre de Hierro, de malo todavía no se sabe. A mi Iron Man es un personaje que me gusta(no quiere decir que me caiga bien, eso es otro tema) y la serie de animación era muy entretenida, así que sólo le pido eso.

Lobezno: Veremos que tal el spin off, esperemos que se centre en la saga de Arma-X y veamos a Dientes de Sable y a Rebelde(no Rebelde Way).

Segunda parte de Hulk: No he visto la primera, y las opiniones (buenas o malas) me han desalentado para verla. No se confirma que Eric Bana siga como Bruce Banner y el villano será Abominación.

Watchmen: Parece ser que sí, que habrá finalmente película de Watchemn dirigida por Zack Snyder(300). Me da mucho miedo, es casi imposible condensar Watchmen en una película de 3 horas. Lo ideal habría sido una miniserie, pero claro eso no es comercial. Os recomiendo ferviertemente que leáis Watchmen(porque es un gran cómic) y luego cuando saquen la pelicula disfrutadla como un añadido.

Tambien tenemos posibles películas de Thor y Capitán America. Puede que haya tambien película de La Liga de la Justicia (aunque parece casi imposible que salgan Batman y Superman). Tambien casi segura confirmada la película de Shazam(Capitán Marvel) y aunque Joss Whedon haya abandonado el proyecto, habrá película de Wonder Woman.

En definitiva, tenemos superheroes para un rato largo, podrán sacar superheroes hasta de debajo de las piedras, y con el exitazo de la serie Heroes me parece que llegará la saturación de este género. ¿Y vosotros? ¿Quereis ver alguna de estas? ¿Os gustaría que adaptaran alguno de vuestros superheroes favoritos? Pues para eso están los comentarios, hombre de Dios.

Como siempre, pronto más y peor ;)

Tenía grandes expectativas con esta película tras tantos anuncios, esos trailers impactantes, esas frases lapidarias, que casi temía que me fuera a decepcionar. Avisando de antemano que no he leído el comic(demasiado caro xD) he de decir que aluciné con la película.

Jerjes rey de los persas quiere anexionar Esparta a su inmenso imperio, por ello envia a un diplómatico para pedirle a Leónidas, rey de los espartanos, que se rinda inmediatamente y no habrá pérdidas humanas. Leónidas, que es un valiente guerrero y como todo espartano, su mayor deseo es morir en una batalla, se niega, asesinado al emisario. Tras eso, pide permiso al consejo de ancianos(unos monjes deformes) para ir a la guerra, estos se niegan, pero Leónidas hace caso omiso. Coge a 300 soldados(los unicos que tienen heredero varón que continúe su estirpe) y se dirige hacia el encuentro de los persas. Leónidas sabe que es una tarea casi imposible, pero los espartanos son los mejores y más duros guerreros de Grecia, y sabe que si consigue hacer pasar a los persas por el paso de las Termópilas tendrá una posibilidad de ganar.

Duras batallas, honor, sangre, traición, muerte... Todos estos ingredientes se juntan en 300, con una ambientación perfecta(eso sí, todos los fondos hechos de croma), unos efectos especiales geniales, y unas batallas en las que por momentos casi puedes oler la sangre de los caídos. No es una película para estomagos sensibles, (ya que la sangre y los desmembramientos están a la orden del día) ni tampoco para quien espere un argumento de cinco estrellas. Yo salí emocionado del cine, con ganas de verla otra vez y con la sensación de que cuando el entretenimiento va de la mano de la calidad, ir al cine es una gozada.

PD: Leónidas es mi nuevo ídolo. "Espartanos, tomad un fuerte desayuno, que esta noche cenaremos en el infierno".

The Host era una de las películas más esperadas(por mí) del año. Ganadora de un premio en el Festival de Sitges(lo que quieras o no da un cierto prestigio) y con la larga tradición oriental de peliculas de monstruos(Godzilla and Co) ¿que podía salir mal?

Vaya por  delante de todo que disfruté  la película pero me esperaba algo más. Se queda a medio gas entre pelicula de terror y ciencia ficción. La denuncia social está en todas partes, pero uno está un poco cansado de que echen las culpas de TODO a los americanos. Unos tios que inventaron los perritos calientes no pueden ser tan malos.

El argumento nos cuenta en el 2000, en el que un laboratorio coreano, un joven doctor(a instancias de su pérfido jefe norteamericano) vacía tropecientos mil botes de formol en el río Hang. Seis años después, el formol y los productos químicos que hayan tirado al río Han han hecho que naciera una criatura marina monstruosa, que además puede caminar por la tierra. Toma monstruo 2.0. 

El monstruo en cuestión ataca un parque en el que trabaja en un quiosco la familia protagonista(el padre cortito, el abuelo pesado, el hermano borrachuzo, la hermana pringada y la nieta algo pijolis). El resultado de ese ataque(aparte de varias muertes) es el secuestro de Jun Soo, la hija del protagonista(no recuerdo el nombre, estos nombres coreanos me lian). El padre y el resto de familia creen que han muerto, pero cuando recibe una llamada de su hija, decide rescatarla cueste lo que cueste. Y así empieza la epopeya de esa sencilla familia.

Momentos de humor algo rídiculos(tipico humor oriental algo extraño) salpican la trama, con momentos realmente emocionantes, y con un monstruo hecho por ordenador que solo se puede describir en dos palabras: COMO MOLA.

Si quereis ver una película entretenida con monstruo aquí la teneis, pero se echa de menos más gente devorada la verdad.

Pronto más y peor como siempre ;)

¿Nunca has visto una película obligado? ¿Tus amigos tienen un gusto pésimo? ¿Quieres ser el califa en lugar del califa? A la respuesta de las dos primeras preguntas va dedicado este artículo. A la tercera, siento decirte amigo, que Iznogoud se te ha adelantado.

Dragones y mazmorras

Posiblemente la peor pelicula que haya visto en el cine jamás. Un coñazo, un bodrio, una mieeerrrda. Y sale el negro imbecil de Scary Movie, haciendo de negro imbecil que muere. Pero lo resucitan. La culpa de mi amigo Esteban, que ni siquiera es friki, asi que no se porque insistió tanto en verla. La otra pelicula que queriamos ver era Titanes. Si es que somos imbeciles.

El palo

Película española protagonizada por Carmen Maura, Maribel "¿enseño las peras ya? Verdú y Malena Alterio. Toda la trama gira en torno a un banco que las tres muchachas y otra más(que no recuerdo) se proponen atracar por cuestiones personales. Es una comedia drámatica. Un coñazo de la hostia, que mi amigo Jorge nos obligó a ver. Lo siento, pero señor cine español, con pelis como esta no conseguirá atraerme. Y Maribel Verdú no enseña las tetas.

A todo gas

Una mierda. El 60 % de mis amigos querían verla, así que me tuve que joder. Coches, tuning(como si no tuviera suficiente con los de mi barrio) y pocas tias. El unico interés de la peli para mí era ver a Michelle Rodriguez, aunque con los años la veo cada vez más fea. Cosas de las hormonas.

Los ladykillers

Tom Hanks y los hermanos Coen ¿que podía salir mal? Pues un remake hecho sin gracia y con el negro imbecil de Scary Movie haciendo su mismo papel(¿deja vu?) El estupido acento en español de Tom Hanks es muy ahostiable y el resto de personajes no tienen nada de remarcable. Le falta mala baba y le sobra.. todo. La culpa nuevamente de mi amigo Jorge, aunque en su desquite diré que es posiblemente el amigo que mejor gusto cinéfilo tiene.

Si habeis pasado por una experiencia similar, usad los coments para desquitaros, venga.

Nicholas Garrigan es un joven médico escoces recién licenciado, cansado de su aburrida vida, que viaja a Uganda de casualidad para ejercer sus practicas en una apartada villa. Allí trabajará de ayudante de un médico inglés y su esposa, con la que estará a punto de tener un affaire.

Pero un dia, tras salvar a Amin, el nuevo y carismático, presidente de Uganda, y demostrando su arrojo disparando a una vaca moribunda que no paraba de gemir, impresiona al gobernante. Éste(que es apasionado de la cultura escocesa) le pide su camiseta para su hijo y posteriormente le ofrece el puesto como su médico personal. Nicholas lo rechaza al principio, pero tras pasar un dia en la fastuosa vida de Amin y dejarse seducir por su modo de vida, acepta y se convierte en su médico y consejero personal.

Al principio Nicholas, es como un amigo para Amin, y no ve más allá, pero posteriormente y debido a numerosos incidentes, descubre la verdad, está apoyando a un monstruo. Un monstruo con cara afable y simpático, pero que torna su cara más horrible cuando las cosas no salen como él piensa. Un ser dictatorial y temeroso de todos, que no dudará en matar a sus más cercanos con tal de seguir en el poder.

Una película muy interesante, a ritmo de thriller, con un par de escenas que rozan(o llegan) al gore. Con unos actores geniales, y no solo el oscarizado(y muy merecidamente) Forest Whitaker, quien con sus miradas ya nos va encaminado hacia la locura que llegará al final de la película.

Nicholas(quien es un personaje ficticio) no es el unico que se dejó seducir por Amin, sino todo el pueblo ugandés, a quien subyugó con más de 300 mil muertes. Pero no es el unico pueblo que se dejó seducir por el carisma y cerró los ojos al mal, hasta que fue demasiado tarde.

Este sabado fui al cine a ver En busca de la felicidad, protagonizada por Will Smith(nominado al Oscar) y por su propio hijo.

Chris Gardner es un vendedor ambulante, que las pasa canutas para llegar a fin de mes, junto a su esposa(que trabaja en una fabrica) y su hijo. Un dia, su mujer harta de que Chris no venda ni uno sólo de sus cacharros(unas maquinas de escaner, el doble de caras y solo un 10 % más potentes), lo abandona, dejándolo al cuidado de su hijo.

A partir de este momento, veremos la dura lucha de Chris por mantener a flote su reducida familia y por entrar como agente de bolsa en una importante empresa. Para ello, deberá hacer un cursillo de seis meses y ser el mejor de su promoción. Pros:Chris es bueno con la gente y con las matemáticas, contras:durante esos seis meses no cobrará nada.

Este es el argumento a grandes trazos de esta película. Reconozco que no es el argumento más original del mundo(está basado en un "caso real") pero Will Smith es un actor que goza de mi simpatía, y cuando vi el trailer, hubo algo de esta peli que me atrajo.

La verdad, es que lo pasas mal cuando Chris y su hijo, son sistemáticamente echados de todas partes, o cuando tiene que dejarle cinco dolares a su jefe para un taxi(cuando el pobre no tiene ni para comer) o en la famosa escena de "la cueva". Pero es un punto a favor que el director no se recrea en exceso en el sentimentalismo.

Chris se pasa toda la película buscando la felicidad, y creyendo que para ello, debe de encontrar un buen trabajo. Yo creo que la felicidad ya la tiene, conviviendo dia a dia con su hijo, simplemente necesitaba el empujón para vivir mejor.

Una buena película(algo alejada de mis tipicos títulos de tiros y violencia), pero es que  uno tiene su corazoncito, y a veces de vez en cuando, necesitas una dosis de buen rollo(aunque eso no niega que lo pase mal en algun que otro pasaje del film).

Como dice el personaje de Will Smith: No dejes que nadie te diga que no puedes hacer algo o que no puedes cumplir tu sueño. Eso te lo dicen las personas que no son capaces ni tienen el valor de intentarlo.

Sed buenos(o malos, que a mi ya me está bien). Pronto más y peor.

En el Londres de finales de siglo XIX,  el mago Alfred Borden es acusado del asesinato de su rival Robert Angier.

En la carcel, Borden lee el diario de su rival(antaño compañero) y va descubriendo cosas del pasado de ambos, en los que su obsesión por la perfección en la magia, los llevó hasta una espiral de autodestrucción.

Christopher Nolan(Batman Begins, Memento) es el director de esta magnifica película(la primera que veo en el 2007), que mezcla thriller, drama y magia, y que cuenta con un reparto de lujo: Hugh Jackman, Christian Bale, Michael Caine, Scarlett Johansson y David Bowie.

Una hilvanada trama en la que vamos descubriendo como Angier y Borden intentan superarse cada vez más, engañandose y sufriendo, sin tener una vida propia, tan solo consagrados a la magia.

Las sorpresas(y no me refiero a la magia, sólo) son constantes, y nada es lo que parece en esta película, sin lugar a dudas una de las más estímulantes que encontraremos en la cartelera.

No quiero comentar mucho más acerca de ella, ya que lo mejor de El truco final, es descubrirlo por tí mismo.

El Puzzle y su amiguita Amanda han vuelto dispuestos a realizar sus macabros juegos, y en esta ocasión tienen dos jugadores:

Lynn una doctora que tiene un collar en el cuello que explotará en el momento en el que, el corazón de Puzzle deje de latir. Su unica posibilidad es salvarlo.

Y por otro lado a Jeff, un padre de familia cuyo hijo pequeño murió atropellado. Durante tres pruebas se encontrará a personas que están relacionadas con la muerte de su hijo y podrá salvarlas o no.

He de decir que lo pasé peor, en sentido de angustia con la 1 y la 2, pero en terminos de casquería, Saw 3 es un festival de sangre puro y duro.

Como adelanto os digo que podreis ver como le abren el cráneo a Puzzle, como un juez está a punto de ser ahogados entre restos de cerdo, y como a un tipo le retuercen las extremidades.

Si todas estas lindezas no os tiran para atrás, podreis ver un entretenido thriller, con algunas sorpresas finales y un sorpresón final(aunque para mi gusto no tan impactante como el de la 1 o la 2). Conoceremos el pasado de Puzzle con algunas pinceladas, y en Saw 4(porqué habrá Saw 4) espero que nos expliquen algo más. ¿Dispuestos a jugar? 

¿Alguien recuerda la saga de videojuegos DOA? Sí, hombre, esos videojuegos de lucha, en el que su mayor reclamo eran chicas pechugonas con sus peras botando a la par que soltaban mamporros.

El videojuego no estaba mal(bueno, yo solo he jugado al 1), pero la película es un mojón considerable. Sí, se veia venir, pero es que incluso hace buena a Street Fighter: La ultima batalla. Sé que esto ultimo que he dicho es duro, más aun teniendo en cuenta que SF tiene ya sus 10 años, pero es que DOA es una mierda.

Argumentalmente es un pestiño, pero dentro de lo que cabe, no es lo peor de la película.

Demasiadas coreografias a lo Matrix, una americana haciendo de japonesa con pelo lila, momentos humoristicos pestosisimos, un torneo que ni siquiera yo entiendo, con muchos personajes que solo duran 3 segundos. Cuatro protagonistas sin carisma alguno, vale Holly Valance está muy buena y Devon Aoki da el pego, pero es que el resto dan tanto asco..

Y bueno, el malo, aparte de tener un objetivo rídiculo(capturar los movimientos de todos los luchadores para hacer un luchador perfecto que se anticipe a los movimientos) es el puñetero Eric Roberts. El hermano de Julia. Si no pillais su cara, buscadlo en el Google, fijo que le habeis visto en miles de telefilmes infectos que han hechado por Antena 3. Ese hombre no puede hacer de luchador, yo daría mas el pego.

Supongo que los fans de la saga habrán dicho ¿que coño es esto? Si hasta han incluido la fase de voleyball del juego, como hagan la película de Tekken e incluyan a Gon, me suicidaré.

En fin, otra película basada en un videojuego que es una mierda acabada, lo unico bueno es que no se toma demasiado en serio a sí misma, salen chicas en bikini y.. salen chicas en bikini. La proxima vez que quieran hacer una película cuyo argumento gire en torno a un torneo, que me llamen a m&